LOS MEJORES DISCOS DE 1972

Nos encontramos ya en el último mes del año. Previo al repaso a los mejores álbumes, conciertos (por fin vuelven) y descubrimientos de 2022, he querido echar la vista al pasado para hacer algo que me hubiera gustado haber hecho también en 2021, que fue cuando se me ocurrió, pero mis obligaciones académicas (para variar) me lo impidieron. Me refiero a hacer un repaso de aquellos lanzamientos que durante 2022 han cumplido medio siglo de historia. Muchos grandes discos de importantes bandas (y de algunas de mis favoritas) fueron publicados en 1972 y ahora es el momento de retroceder en el tiempo para revisar mis diez favoritos.

10.- Alice Cooper - School's Out

Comenzamos este repaso al año 1972 con el quinto disco de Alice Cooper, la mítica banda de Rock en la que lo extravagante, lo bizarro, lo chocante y lo terrorífico se dan de la mano con Alice Cooper (Vincent Damon Furnier) como maestro de ceremonias. School's Out es un álbum para la juventud en el que se tocan temas como el final de las clases, los problemas personales o los encuentros entre bandas juveniles y la autoridad. Un gran éxito de su tiempo que sigue vigente hoy día gracias a la popularidad de su tema homónimo y a lo bien que en general se conserva el disco.

- Temas preferidos: School's Out, Looney Tune, Public Animal #9.

9.- Blue Öyster Cult - Blue Öyster Cult

Sin salirnos de Estados Unidos, nos encontramos ahora con una agrupación que en aquel año debutó con su disco autotitulado. Algo ya hablé en la entrada especial del tercer aniversario del blog sobre Blue Öyster Cult, la banda de culto (y nunca mejor dicho) que a principios de los setenta ayudó a consolidar el Rock duro y el Heavy al otro lado del charco. Esto es precisamente lo que encontramos en su debut: dureza, garra y mucha influencia bluesera (y, en menor medida, psicodélica). 

- Temas preferidos: Transmaniacon MC, Stairway to the Stars, Cities On Flame with Rock and Roll.

8.- Al Green - Let's Stay Together

Si bien en este blog se trabajan fundamentalmente el Rock y el Metal, el Soul es un estilo al que cada vez me he ido aficionando más y más. En particular, Al Green se ha convertido en uno de mis artistas preferidos del género y su refinada voz en álbumes como este Let's Stay Together (cuyo single homónimo, que los fans de Pulp Fiction recordarán, fue su único número uno) ha hecho que aparezca en esta lista.

- Temas preferidos: Lets's Stay Together, So You're Leaving, I've Never Found a Girl.

7.- Uriah Heep - Demons and Wizards

A partir de ahora nos asentaremos en suelo británico. Uriah Heep es también un grupo del que hablé en mi entrada número cien, ya que consideraba (y considero) que merecen más reconocimiento por del que tienen. Demons and Wizards es el cuarto disco de este quinteto inglés (el cuarto, The Magician's Birthday, vendría unos meses después también en 1972) y reúne por primera vez a Mick Box, Ken Hensley y David Byron con Gary Thain y Lee Kerslake, completando así la formación de oro de la banda (en la que también podríamos incluir al ilustrador Roger Dean, responsable de la portada del álbum). Contiene grandes éxitos como "The Wizard" o "Easy Livin'" y continúa con los patrones establecidos en los anteriores trabajos: dureza, sí, pero también melodía, epicidad y un magnífico gusto a la hora de componer.

- Temas preferidos: Traveller in Time, Easy Livin', Circle of Hands.

6.- Deep Purple - Machine Head

Otro grupo que también con su mejor formación y en el que los teclados, en particular el órgano Hammond, cobran una mayor importancia si comparamos con otros artistas del género. Deep Purple, con Blackmore, Lord, Paice, Gillan y Glover, publicaron su mitiquísimo Machine Head, que contiene algunos de sus temas más emblemáticos como pueden ser "Highway Star" o "Smoke On The Water", uno de los clásicos por antonomasia del Rock. Machine Head llevó a los Purple a tocar en tierras niponas, conciertos a partir de los que se publicó Made In Japan, mi álbum preferido de la banda (el cual ocuparía un puesto mucho más alto en esta lista si hubiera considerado discos en directo).

- Temas preferidos: Highway Star, Smoke On The Water, Lazy.

5.- Jethro Tull - Thick as a Brick

Vamos a abandonar un poco el Heavy clásico para irnos al Rock progresivo de la mano de uno de los grupos más importantes de este género: Jethro Tull. Si en 1971 habían publicado su célebre Aqualung, con Thick as a Brick le dieron una vuelta de rosca más a su música con una disco conceptual que tan solo está dividido en dos partes por las limitaciones tecnológicas de la época (dos caras de un disco de vinilo); tal es la magnitud de la obra, que en representaciones en directo suelen interpretar una versión muy resumida de unos diez o quince minutos de duración (que no es nada comparando con los más de cuarenta que dura el álbum completo).

4.- David Bowie - The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars

De una manera análoga al ya mencionado Alice Cooper, en 1972 David Bowie publicó su quinto disco de estudio, siendo además el primer álbum conceptual del inglés. The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars narra la historia de Ziggy Stardust, un extraterrestre de andrógino aspecto que llega a nuestro planeta para convertirse en una estrella del Rock. Se trata, musical y estéticamente, de una de las mejores obras del Glam Rock.

- Temas preferidos: Five Years, Starman, Suffragette City.

3.- Yes - Close to the Edge

Otro quinto álbum con el que volvemos al progresivo. En lo referente a este estilo, Jethro Tull y Yes con como papá y mamá, no puedo quedarme con una banda u otra. Si Fragile, su anterior trabajo, ya era bueno, Close to the Edge es espectacular. Tal vez solo tenga tres temas, en su versión original, pero ninguno es precisamente corto y al final del recorrido por el álbum uno ha realizado un largo viaje por múltiples escenarios y mundos de fantasía y ciencia ficción (también diseñados por Roger Dean) de la mano de la rica música que aquí compone e interpreta el quinteto británico.

2.- Roxy Music - Roxy Music

Un cantante histriónico sacado de Casablanca, un saxofonista embutido en un traje espacial, un guitarrista con gafas de avispa, un batería con pintas de heavy... y Eno (el no-músico). Esto fue la ópera prima de Roxy Music: la rebeldía del Rock and Roll clásico, letras inspiradas en multitud de temas, la estética estrafalaria del Glam (que con el tiempo fue cambiando hacia algo mucho más elegante), una clara intención de innovar y de hacer algo distinto... Hay libros que hablan sobre los comienzos de Bryan Ferry y compañía más y mejor de lo que lo puedo hacer yo en estas líneas, pero lo que está claro es que el mundo de la música no volvería a ser el mismo tras la irrupción de Roxy Music, pues el grupo tendría una gran influencia sobre numerosos estilos y artistas que surgirían posteriormente. Este primer álbum autotitulado, en concreto, es uno de los referentes del Glam Rock y el pistoletazo de salida para lo que posteriormente se denominó Art Rock.

- Temas preferidos: Re-Make/Re-Model, Ladytron, If There Is Something.

1.- Black Sabbath - Vol. 4

Black Sabbath. Oscuridad y el Heavy Metal más puro que puede haber. Si su anterior trabajo, Master of Reality suele estar asociado con la marihuana (no por nada se considera el primer disco de Stoner Metal), Vol. 4 va de la mano con la cocaína, droga que los de Birmingham consumían durante las grabaciones del álbum. Se trata de uno de los mejores trabajos de la banda, manteniendo el carácter pesado (que contrasta completamente con la balada "Changes"), o incluso llevándolo a nuevos niveles, y dando un disco más largo que el anterior. Tras una larga reflexión (y una dura pelea con el anterior puesto de la lista), no puedo sino decir que el cuarto álbum de Black Sabbath es mi preferido de 1972. 

-Temas preferidos: Wheels of Confusion, Snowbind, Cornucopia.

De la mano de Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward terminamos este pequeño viaje al pasado. Cuando me preguntan cual fue mi etapa o década preferida para la música, yo acostumbro a decir que la década de los setenta, pues en ella se formaron o consolidaron muchas de mis bandas y estilos de cabecera, con lo que, consecuentemente, muchos de mis discos más amados y escuchados fueron publicados en estos años. 

Por otra parte, y como habréis leído al principio, en unas semanas volveré al presente para repasar mis discos, conciertos y descubrimientos favoritos de este 2022. Imagino que, al igual que otros años, este "resumen del año" se verá publicado entre Navidad y Año Nuevo.